跳到主要內容

DuDu Zhan LAB

搜尋此網誌

Test 測試

取得連結
Facebook
X
Pinterest
以電子郵件傳送
其他應用程式

分享一些測試過程與結果:

➠Myo手勢控制臂環 X Touchdesigner X Resolume

➠Think[box] :: Test laser cutting 雷射切割測試

➠3D列印螢光材質測試

➠3D無線掃描器Structure Sensor

取得連結
Facebook
X
Pinterest
以電子郵件傳送
其他應用程式

留言

張貼留言

熱門文章

關於展覽幕後的543：女王正紅。

關於展覽幕後的543：女王正紅。整理照片與寫報告書時，總是會想分享/紀錄一些不那麼制式化的幕後小故事。( 寫報告有這麼勤勞就好了喔!) 這次想要分享的是關於展間的顏色配置：不知道大家有沒有發現，這次當代館個展中，有一間展間整個都是紅色的，如果經常逛科技藝術相關的展場時，你會發現展場通常是黑、白、灰色系為主，尤其是聯展時，會發現空間的存在感相對於低微，我自己的見解是這樣比較不會去干擾到作品的呈現，每個藝術家的作品風格常常大相徑庭，以至於空間的干擾要降到最低。但是整體的空間，能不能也為作品也說些甚麼話？我覺得就見仁見智了，以我以前參與展覽經驗，總覺得視乎是預算考量為先決，雖然有點難過不過事實就是如此。基本上，我其他的觀察就是偏商業的展覽，才會將空間貼上大部分的輸出品，去補空間中的留白的部分，雖然說適當的留白其實在展覽中十分的重要，但要怎樣留或是怎樣的配置，才不會顯得沒想法，或是沒預算的感覺，我覺得是很考驗對空間設置的經驗。 (2011年攝於法國巴黎羅浮宮- 畫作:拿破崙一世加冕) 當初在討論展間時，我就一直想實現在國外博物館與美術館那種空間的顏色，我很希望空間並不僅僅只是為了放作品而存在，如果能夠產生出氛圍感會加分許多，老實說我也知道通常是傳統繪畫、雕塑會以這樣的手法處理，但因為數位的作品太多變化，如果空間顏色搭配不好，整個作品呈現感覺會減分，用我自己的形容詞是整個髒掉(抱歉我說得非常直接) 。 (2012年攝於德國博物館島) (2014年攝於奧地利維也納博物館) (2018年攝於義大利佛羅倫斯) 而我這次的展覽： (Y世代-人造知覺走廊空間) 走廊空間設定為進入虛擬空間，所以主要以跟作品《身體構圖II》白色牆面為主，凸顯作品也讓燈光較為不明亮，整體偏暗，盡頭的線簾投影，是這次為了此次空間所特別規劃的部份，跟當代館策展的同仁討論後覺得這樣的形式，在現場應該會有不錯的效果。 (Y世代-人造知覺燈亮-展間1) 第一個展間設定是自我與科技的對話，我一開始其實有想過要以深藍色為主軸，的確在最後的抉擇時，選擇了整間深灰色的呈現，因為訊息這件作品以靈光的彩色訊號為主，空間中太多的顏色，將會有太多感官的符號被觀眾所接受，所以最後就依舊...

展覽】黑盒-幻魅於形 : 湯尼·奧斯勒

「光線離開螢幕後的空間，在那裏生命開始，機器結束」-1999 Tony Oursler & Mike Kelley 那天，完成高雄兒美館的參展品開幕工作後，終於能夠得以抽了半天時間前往高雄市立美術館，好好的欣賞湯尼．奧斯勒（ Tony Oursler ）黑盒-幻魅於形展覽，除了從高美館館長–李玉玲女士口中得知，這檔展覽完全是高美館邀請藝術家湯尼團隊，在經過好幾年的討論後共同策劃成型，更是他首次到亞洲展出，此外高美館預計將以策劃團隊，進一步一起將此展推至亞洲其他地方展出。於是，觀賞後有太多內容想撰寫，拖了好長一段時間後才將感想分享出來。首先，藝術家：湯尼．奧斯勒（Tony Oursler）為美國錄像藝術之先鋒，作品為獨特且創新的錄像雕塑與展演，將影像自二維空間中解放，產生3D甚至到5D的觀賞影像空間。他的作品呈現方式圍繞著人、身體、精神甚至有點神祕學的呈現，所以挑起我一定要前往觀看的感受，果然看著完後感受到作品質量不負眾望的高，單就作品形式來說都並非困難的技術呈現，但所呈現藝術作品難得的趣味性，卻又不失其探討信仰與神秘觀點的可能性。這次展覽主題為《黑盒-幻魅於形》（Black Box），黑盒作為攝影暗箱的意象，整體的展出圍繞著由光所構成的「影像」，藉由螢幕或投影在空間中展現出不一樣的樣貌，並開啟顯影空間內部的神秘未知及源起，透過光線與科學喻象所展開之無限可能。在光影、影像、聲音與詩文交錯之間，模擬人類和情感特徵，創造宛如附有生命的雕塑個體，並以幽默又譏諷的語彙，引領觀者穿梭於影像空間，探索個體心靈、精神及大眾文化及現代科技之虛實。其中，我很喜歡作品《莫測高深》（Imponderable）的題材與呈現，它為長度90分鐘的劇情長片，運用佩珀爾幻象（ Pepper's ghost ），19世紀的一種幻影裝置及現場給予觀者的感官效果，如：椅子震動、光影環境、氣味的變化等等，產生現代這種5D感電影的效果呈現。此作品題材由湯尼．奧斯勒自己持續收集的文宣，關於：舞台魔術、靈魂攝影、偽科學、念力及其他超自然現象的文宣品，取材於這些報導與照片物件，內容主題包括神祕主義、幻覺劑、流行文化、媒體歷史，運用恐怖幽默的戲劇表演來呈現，在信仰中的超現實中跟影響真實性，理性與非理性中拔河關係。曾如展覽主題「黑盒」，展覽畫冊也為一本極為厚實的黑書的形象...

[Workshop]翻轉教室- 從體驗自造的過程中學習

翻轉教室 - 從體驗自造的過程中學習 Flipped Classroom- The Maker Movement 2015 國立臺北科技大學互動設計學系暑期體驗工作坊 103 學年度教育部補助技職校院建立策略聯盟計畫活動專頁： http://www.accupass.com/event/register/1505311034351267047829 活動簡介：透過教育體驗工作坊的服務，我們可以提供年輕學子更多動手製作東西的機會，並期待在他們的身上散撥下成為自造者的可能性，都能將自己視為 Maker 、創造者，以及實踐家，這是因為我知道：當人們擁有技術或知識製造東西時，便同時也擁有了讓世界變得更好的能力。活動時間： 2015/ 7 / 9 -7 / 10 AM10:00~PM6:00 活動地點：國立臺北科技大學 (10608 台北市忠孝東路三段一號 ) 光華館 409 教室活動對象：國中一到三年級生 (12~15 歲 ) 總人數 40 名活動內容：將體驗電子互動板 (Touch Board) 觸碰互動聲響、 LED 燈控制。活動費用：免費 ( 含午餐與保險、不含交通費 ) 課程實況暑期體驗工作坊特色 1. 主打不需要太多複雜的步驟，就能簡單體驗互動過程得到成就教授 Arduino 的電子互動板 (Touch Board) ，讓學員只需用其導電油墨繪製在燈罩上，即可連接至電子互動板 (Touch Board) 做互動。並可教授簡單的接線控制 LED 燈的變化。 2. 每一位學員皆可將製作的成品帶回家獨一無二的自製燈罩、課程結束會給予簡單的 (LED 小電磁開關器 ) ，讓課程結束後燈罩依舊能被使用 3. 在學員身上散撥下成為自造者的可能性課程發表

技術提供：Blogger

詹嘉華JIA-HUA ZHAN (Dudu LAB)